Fuse - Fuse (1968)

01 - Across The Skies
02 - Permanent Resident
03 - Show Me
04 - To Your Health
05 - In A Window
06 - 4 To 4
07 - Mystery Ship
08 - Sad Day

Chip Greenman (bateria); Craig Myers (guitarra); Joe Sunberg (vocal); Rick Nielsen (guitarra); Tom Petersson (baixo)

Na verdade, o Fuse se trata da banda que antecedeu o Cheap Trick, antes sob o nome de The Grim Reapers. A banda estreou com o single "Hound Dog" e, na época do lançamento de seu primeiro álbum, o line-up do Fuse junta-se com os ex-integrantes do NAZZ, Robert "Stewkey" Antoni (vocal) e Thom Mooney (bateria).

O Fuse somente muda para Cheap Trick depois da volta de seu baixista Pettersom, após um breve afastamento.

Fuse was the predecessor of the famous 70's hard rock american band Cheap Trick, early called The Grim Reapers. As Fuse a solitary album was issued prior to guitarist Rick Nielsen and bassist Tom Petersson allied themselves with ex NAZZ members vocalist Robert 'Stewkey' Antoni and drummer Thom Mooney for a revised NAZZ. Fuse only change to Cheap Trick after the return of your bassist Pettersom.

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The Godz - Nothing Is Sacred (1979)

01 – Gotta Muv
02 – Festyvul Seasun
03 – Rock Yer Sox Auf
04 – I’ll Bi Yer Luv
05 – Luv Kage
06 – He’ A Fool
07 – 714
08 – Hey Mama
09 – Snakin’
10 – I Don’t Wanna Go Home

Último álbum da fase sententista da banda, que confere à banda o status de melhor banda do meio-oeste dos EUA pela multidão local.

Last album from their 70's era that confers to them the status of the "best midwest Hard Rock band" by the local crowd.




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The Godz - The Godz (1978)

01 – Go Away
02 – Baby I Love You
03 – Guaranteed
04 – Gotta Keep A Running
05 – Under The Table
06 – Cross Country
07 – Candy’s Going Bad

Eric Moore (vocal/baixo); Mark Chatfield (vocal/guitarra); Glen Cataline (bateria); Bob Hill (guitarra/teclado)

The Godz foi formada em 1976, em Columbus, Ohio, sendo aclamada como uma das mais “legendárias bandas locais” do meio-oeste norte-americano. Antes do lançamento de seu primeiro álbum auto-intitulado pela gravadora Millenium Records, a banda havia aberto shows para as bandas Cheap Trick e KISS, em 1977. Agora com uma sólida reputação, o Godz embarca em sua primeira tour pela América ao lado da banda Angel. Em 1979, é lançado o álbum “Nothing Is Sacred” pela gravadora Casablanca Records, conseguindo um grande sucesso comercial.

Apesar de todo o seu mérito, o The Godz nunca foi bem visto pelos olhares da crítica “especializada”, que os consideravam como somente mais uma banda clichê. Exemplo disso é uma resenha publicada pela revista Rolling Stone em 1983, onde o autor descreve a banda como “um miserável quarteto de Ohio que apenas mimetiza os piores excessos do rock setentista”.

Em 2006, Eric Moore retorna com a banda em sua nova formação, agora com Nikki Storm na guitarra-solo, Ronnie Hughes na guitarra-base, Bub Adams no baixo e Keith Pickens na bateria.

The Godz was formed in 1976, in Columbus, Ohio, acclaimed as the one of the most “legendary local bands” from the Midwest. Before the release of your first eponymous album by the label Millenium Records, the band had opened for Cheap Trick and KISS in 1977. Now with a solid reputation, the Godz start your first tour across America. In 1979, “Nothing Is Sacred” came by the label Casablanca Records, gaining a big commercial success.

Whatever the group’s merits, The Godz went unappreciated by rock critics; the 1983 Rolling Stone Record Guide describe them as a “miserable quartet from Columbus, epitomizing the most wretched excesses of the seventies rock”.

As of the 2006 the Godz remains extant, with Eric Moore still fronting the band on vocals and guitar, Nikki Storm on lead guitar, Ronnie Hughes on second lead, Bub Adams on bass, and skinmaster Keith Pickens keeping the beat.

Boomp3.com

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Rockets - Rockets (1979)

01 - Cant's Sleep
02 - Turn Up The Radio
03 - Oh Well!
04 - Lost Forever, Left For Dreaming
05 - Long Long Gone
06 - Love Me Once Again
07 - Something Ain't Right
08 - Lucille
09 - Feel Alright

Bobby Neil Haralson (baixo); David Gilbert (vocal); Dennis Robbins (guitarra); Donnie Backus (teclado); John Badanjek (bateria); Jim McCarthy (guitarra/teclado)

Formado em 1972, pelos ex-integrantes do Detroit Jim McCarthy e Johnny Bandajek, o Rocket somente teve uma relativa fama em sua terra natal, não conseguindo uma significativa projeção nacional. Entretanto, a banda garantiu pelo menos dois hits; "Oh Well!" (que na verdade é um cover da banda britânica Fleetwood Mac) e "Turn Up The Radio". Inicialmente no The Amboy Dukes, o vocalista David Gilbert entra para a banda em 1976, a pedido de Bandajek. Porém, assim como no Amboy, graças ao seus constantes envolvimentos com álcoolismo e drogas, David começa a causar problemas dentro da banda, mas, mesmo assim, ele consegue permanecer no Rockets até a sua dissolução em 1983.

Durante toda a sua trajetória, foram lançados seis álbuns sem muita repercussão comercial; Love Transfusion (1977), Rockets (1979), No Ballads (1980), Back Talk (1981), Rock And Roll (1982) e Live Rockets (1983).

Formed in 1972, by the ex-Detroit members Jim McCarthy and Johnny Badanjek, Rocket only obtained a relative fame in your hometown. However, at least the band guaranteed two radio hits; "Oh Well!" (a cover from Fleetwood Mac) and "Turn Up The Radio". Initially on Ted Nugent's Amboy Dukes, the vocalist David Gilbert join the band in 1976, by the Bandajek request. However, as on Amboy Dukes, due to his frequent envolvements with alcoholism and heavy drugs, David begins to cause internal conflicts inside the band until your dissolution in 1983.

During all of your trajectory, the band released six albums without many commercial repercussion; Love Transfusion (1977), Rockets (1979), No Ballads (1980), Back Talk (1981), Rock And Roll (1982) and Live Rockets (1983).

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Detroit - Detroit (1971)

1 - Long Neck Goose
2 - Is It You (Or It's Me)
3 - It Ain't Easy
4 - Rock 'n' Roll
5 - Let It Rock
6 - Drink
7 - Box Of Old Roses
8 - I Found A Love

Brett Tuggle (guitarra); Harry Phillips (teclado); John Badanjek (bateria); Mitch Ryder (vocal); W. R. Cooke (baixo); Steve Hunter (guitarra); Jim McCarty (guitarra/teclado)

O vocalista Mitch Ryder, cujo verdadeiro nome é William Levise, criou o Detroit depois de uma breve carreira solo, onde lançou os álbuns "What Now My Love", em 1967, e "The Detroit-Memphis Experience". Antes de sua carreira solo, Mitch ainda esteve nas bandas The Peps, Billy Lee & The Rivieras e Mitch Ryder & The Detroit Wheels.

Depois do lançamento do álbum auto-intitulado "Detroit", Mitch é obrigado a se retirar temporariamente do cenário musical devido à problemas nas cordas vocais, apenas retornando no ano de 1978, onde, a partir daí, segue-se o lançamento de vários álbuns solos e continuando na ativa até hoje. Também seguindo seu próprio rumo, o baterista John Badanjek e o guitarrista Jim McCarthy formam a banda Rocket.

Embora tenha participado na banda como guitarrista, Brett Tuggle ficaria mais conhecido por ter tocado como tecladista para as bandas Steppenwolf, Joe Satriani, David Lee Roth e Whitesnake.

The vocalist Mitch Ryder (real name William Levise) founded Detroit after his solo carrer in the mid-60's, where released the albums "What Now My Love", in 1967, and "The Detroit-Memphis Experience", in 1969. Before his solo carrer, Mitch was in the bands The Peps, Billy Lee & The Rivieras and Mitch Ryder & The Detroit Wheels. In 1971, after the release of the Detroit's self-titled album, Mitch left the music scene temporarily due to throat problems, only returning in the year of 1978 in solo carrer again, issuing many of boogie rock albums until today. Also following your own way, drummer John Badanjek and the guitarist Jim McCarthy found Rocket. Althought Brett Tuggle has been the guitarist in the Detroit band, he were most known as the keyboard player of David Lee Roth, Steppenwolf, Joe Satriani and Whitesnake.

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Pat Travers - Pat Travers (1976)

1 - Stop and Smile
2 - Feelin' Alright
3 - Magnolia
4 - Makes No Difference
5 - Boom Boom (Out Go the Lights)
6 - Maybellene
7 - Hot Rod Lincoln
8 - As My Life Flies

9 - Medley Parts 1 and 2

Músicos : Marc Cowling (baixo) ; Nico Mc Brain (bateria) ; Pat Travers (guitarra e vocais)

Prodigioso guitarrista canadense e esta postagem é sua estréia, sob o nome mais correto de "Pat Travers Band". Pat é, sem dúvida, um grande guitarrista, um cara que sabe expressar bem seu feeling na guitarra. Sua carreira tem grandes trabalhos ao longo dos anos, e permanece ativa até hoje. Essa estréia conta com Nicko McBrain na bateria, cara que ficou bem famoso no Iron Maiden nos anos 80. O som de Pat nessa estréia, remete ao do Trappeze e do James Gang fase Bollin em diante - rock n' roll forte e com influências do rhytm n' blues. Na guitarra, o estilo de Pat pode ser associado ao de Tommy Bollin, Johnny Winter e de Robin Trower, solos cheios de manha, venenosos e com bastante swing. Canções puramente rock n' roll estão na bolacha, junto de algumas devoções ao bom e velho blues, claro que com o toque pessoal de Travers e sua abordagem, que desde esse começo, já é extremamente característica.

Art-work => only front

Debut of great canadian guitar-man Pat Travers. Rock n' roll with rhytm n' blues influences.

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Pandora - Space Amazon (1974)

01 - Space Amazon

02 - Daze Of Madness

03 - Country Boy

04 - Only Seventeen

05 - Crack Your Skull

06 - Hot Rocker

07 - You're My Woman

08 - King Queen

09 - Don't Pity Me

10 - Leather Boys

Uma verdadeira raridade. Quarteto norte-americano, formado pelo baterista da banda Granicus. O disco foi gravado em Cleveland, mas foi lançado apenas em 1997. Sobre a trajetória da banda, você pode saber mais pelo encarte que acompanha a postagem. Vamos nos ater ao som do Pandora (que não deve ser confundido com a banda de rock progressivo da Suécia de mesmo nome). Apesar de estar relacionada à cena glam norte-americana, o som passa longe de ser comparado à New York Dolls, Kiss, T-Rex e outros. A pegada é bem mais agressiva, vocais caprichados e enérgicos. Percebe-se influência de Led Zeppelin, em alguns momentos lembra Stooges, mas ao mesmo tempo, lembra pela sonoridade, bandas alemãs como o My Solid Ground e o Gift. Um registro muito bem capturado, bateria mão forte, riffs potentes e solos a volume cavalar! Puro rock n' roll dos 70's, direto como um soco no estômago!

Rare north-american band, formed by Granicus drummer. Glam estetic only in visual - power sound like Led Zeppelin, Stooges and some german hard-rock bands. Heavy distortions in guitars and strong louded vocals!

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LEGS DIAMOND - Fire Power (1979)

1 - Underworld King
2 - More Than Meets The Eye
03 - You've Lost That Love Feelin'
04 - Remember My Name
5 - Chicago
6 - Midnight Lady
7 - Wanted
8 - Come With Me
9 - Tragedy
10 - Man At The Top
11 - Teaser
12 - Takes More Soul (To Rock And Roll)

Último álbum com a formação original da banda, agora lançado pela gravadora Cream Records, com um direcionamento mais comercial. Entretanto, mantendo a mesma sonoridade característica da banda.

The last album with the original line-up, now released by the label Cream Records, with a little commercial direction, but still keeping the same characteristic sound from the band.

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LEGS DIAMOND - Legs Diamond (1977)

1 - It's Not The Music
2 - Stage Fright
3 - Satin Peacock
4 - Rock And Roll Man
5 - Deadly Dancer
6 - Rat Race
7 - Can't Find Love
8 - Come With Me

Jeff Poole (bateria); Michael Diamond (baixo); Michael Prince (teclado); Roger Romeo (guitarra/vocal); Rick Sanford (vocal).

Legs Diamond foi formada em Los Angeles, em 1972, pelo baixista Michael Diamond e pelo baterista Jeff Poole, mas somente lançando seu primeiro álbum em 1977, pelo selo Mercury Records. Como se pode notar, o nome da banda faz uma alusão ao codenome de um famoso gângster americano da década de 30, Jack "Legs" Diamond.

Na época, pela sua sonoridade característica, a banda chegou a ser conhecida como "Deep Purple americano", sendo que realmente sua mistura de Hard Rock melódico com retoques de classic rock chega a lembrar o estilo dos britânicos do Purple. Embora a banda tenha encerrado suas atividades em 1980, o Legs retornaria em 1984 e continuando na ativa até os dias de hoje, onde seu último álbum data de 2006, "Diamonds Are Forever". Entretanto, atualmente a banda conta com a liderança do ex-vocalista do Montrose, John Levesque.

Legs Diamond was formed in Los Angeles, in 1972, by the bassist Michael Diamond and drummer Jeff Poole, but only releasing your first album in 1977, by the label Mercury Records. The name of the band was taken from the infamous 30's american gansgter, Jack "Legs" Diamond. At that time, they were known as "The American Deep Purple" because of your mix of melodic Hard Rock with classic rock flavour. Althought the original band has finished in 1980, they was reformed in 1984 and continuing until the present, but led by the ex-Montrose vocalist, John Levesque.

Art-work => only front

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New Links!

Alô hard-freaks! Novos links para:

Zephyr - Zephyr (1969)

Zephyr - Live at Grill's Bar (1973)

Tapiman - Tapiman (1971)

Birth Control - Live (1974)

Ancient Grease - Women and Children First (1970)

Damnation - The 2nd Damnation (1970)

Highway - Highway (1975)

Foghat - Live at King Biscuit (1976)

Wizard - Original Wizard (1971)

Virus - Revelation (1971)

Jody Grind - Far Canal (1970)

Jody Grind - Jody Grind (1969)
CWT - The Hundredweight (1973)
The Firebirds - Light my Fire (1969)
Road - Road (1972)
Jeronimo - Cosmic Blues (1970)
Jeronimo - Jeronimo (1971)
Jeronimo - Time Ride (1972)
Highway Robbery - For Love or Money (1972)

Bad Axe - Bad Axe (1977)

November - Todos os álbuns

Crystals - Crystals (1974)

Visite o acervo do blog, irei aos poucos resgatando toda essa história.

Obrigado a todos pelos comentários positivos que estão permeando essa volta à ativa do blog! É sempre bom ver que estamos na direção certa de difundir boa música por aí!

Pra quem ainda não sabe, ele está de volta http://6070rock.blogspot.com/ !

Best regards for you, hard-freaks!

Violence Fog & Jerusalem - SWF Sessions Vol. 6 (1971)

01 - Violence Fog - New One

02 - Violence Fog - Rolli Zink

03 - Violence Fog - Brother Where are You

04 - Violence Fog - Leisure

05 - Violence Fog - Town Child Baby

06 - Jerusalem - Metamorphosis

07 - Jerusalem - Moon's New Way

08 - Jerusalem - Rainy Day

SWF era uma rádio alemã e a série "SWF Sessions", assim como a série BBC Sessions traz sessões das bandas fazendo uma espécie de "live in studio". Só que a SWF abria espaço quase que exclusivo para o underground. É o caso do Violence Fog, cujo único registro fonográfico são essas sessões na SWF. A banda é alemã e foi formada em 1969, na região de Baden-Baden. A banda realizava concertos matadores e criou fama local, se notabilizando também pelos efeitos visuais caprichados em seus shows. Infelizmente, logo depois dessa gravação na SWF em 1971, a banda terminou por conta de desentedimentos internos e o material não foi utilizado pelo próprio grupo.

Não confundam Jerusalem com a banda inglesa de mesmo nome e formada na mesma época. Este grupo é alemão, também formado em1969. Sua fama local se devia a ótima interação entre os dois guitarristas e pelo fato de possuírem 2 baixistas, uma coisa bastante peculiar até para os dias de hoje. Suas canções representavam o cenário da época, de inovações e liberdades, e o entuasismo dos garotos, que estavam conquistando público pouco a pouco. No palco, a banda chamava atenção do pessoal mais antenado e chegou a ser considerada como uma das melhores bandas do começo dos 70 no sul da Alemanha, junto com grupos como Frumpy e Ihre Kinder. Chegaram até a fazer uma tour com o Frumpy pela Alemanha, Suíça e Áustria. A guinada promissora da banda foi interrompida por um trágico acidentede trânsito com um de seus guitarristas.

Infelizmente, a fama desses dois grupos ficou restrita aquela época/local, mas o lançamento desses registros vem trazer a tona esse legado musical incrível. As duas bandas passeiam no estilo hard/heavy-progressive. O Violence Fog puxa mais o lado prog por incluir a flauta ; já no Jerusalem, o lance são guitarras duelando nas músicas, vocais bem encaixados e climas escuros. O som remete a bandas como Erna Schmidt e Virus. Raridade. Aproveite.

SWF was a radio station in Germany that made some sessions like London's BBC of underground german bands. Violence Fog and Jerusalem (not Jerusalem from UK) hadn't any oficial registers except this sessions in SWF, in 1971. Heavy-prog sounds with good sound quality. Rare registers.

Art-work => only front

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Peter Kaukonen - Black Kangaroo (1972)

01 - Up or down

02 - Postcard

03 - What we all know and love

04 - Billy's tune

05 - Barking dog blues

06 - Dynamo snackbar

07 - Prisoner

08 - That's a good question

Joey Covington (bateria) ; Peter Kaukonen (guitarra, vocais) ; Peter Marshall (baixo) ; Nick Buck (teclados) ; Diane Earl (vocal de apoio) ; Mark Ryan (baixo) ; Shelley Silverman (bateria) ; Larry Weisberg (baixo)

Guitarrista norte-americano, discípulo notável da escola hendrixiana de música. Seu som se sintoniza bastante com o de Mahogany Rush, até mesmo nos vocais. O lado swing da guitarra Hendrix foiaproveitado aqui, mas claro, com o toque pessoal de Peter, que apresenta boas composições neste disco, que é seu único trabalho. Peter é irmão de Jorma Kaukonen, do Jefferson Airplane, chegando a tocar nessa banda por um período e excursionando com caras como Johnny Winter, fazendo trabalhos de estúdio com músicos de San Francisco. Um fraseado de guitarra bastante interessante, profusão de guitarras se sobresaindo umas sobre as outras em solos e riffs, tudo acompanhado de grande trabalho de contrabaixo e bateria, que ao longo do disco, foi feito com diferentes combinações de baixista/baterista. Com exceção das faixas "Postcards" e "Billy Tunes", que são pérolas (sem sombra de dúvidas), com seus climas instropectivos, o restante do trabalho tem aquele ar bem ensolarado e safado do bom e velho rock n' roll. Destaques para"What we all know and love" e "Prisioner".

Kaukonen is a great american guitar player in a Hendrix sound vein. This is his only label, a record remains at most of time Mahogany Rush's sound. Great compositions and high energy rock n' roll.

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Cravinkel - Cravinkel (1970)

01. Get A Feeling Going Round

02. Two Circles

03. Lucy

04. Heaven

05. Candlelight

06. About Mother And Son

07. Lonesome Road

08. Hidden Love

09. If I Sing A Song For You

10. Smiles

11. Keep On Running (Bonus)

12. Mr. Cooley (Bonus)

Gert Krawinkel (guitarra, percussão) ; Rolf Kaiser (vocais, baixo) ; George B. Haupt (bateria) ; Klaus George Meier (guitarra, vocais, percussão)

Quarteto alemão, lançou dois álbuns. Essa é a estréia, gravada na Inglaterra e extremamente bem capturada. A banda apresenta um som muito sólido e potente e passeia por terrenos heterogêneos, como era muito comum no ínicio dos 70's. Toques de rock psicodélico, folk, country e blues aparecem bem dosados, contrastando com guitarras valvuladas e graves potentes. Os vocais são característicos do período - rasgados e viscerais. O segundo disco da banda já parte para uma direção mais experimental, com faixas longas e privilégio ao instrumental. Este disco já é bem direto, músicas curtas e pegajosas. A abertura do disco é apoteótica, um hard pesado, com riffs marcantes e distorções extravasando por todos os lados. Seguem-se alguns momentos acústicos e viajantes sempre em boas composições. Mas o norte da banda é definitivamente o rock peso-pesado. Essa é mais uma daquelas pérolas do começo dos anos 70, época abençoada para os amantes da sonzeira.

German quartet. True masterpiece of early 70's, heavy-rock in a heterogenous scene, mixing everything's possible, like as great bands of period - blues, folk, country, psychedelic and progressive lines, with a power-sound orientation.

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